視覺藝術獎 得獎理由

以向素人學習為出發點，作品橫跨典型與非典型的展覽場所：在立方計劃空間，將疫情期間的網路垃圾訊息，轉化為現場回收物件的動能，同時連動聲音創作者的演出；另外在龍泉市場透過氣味、燈光與敘事，改造潮濕場所的想像，二者皆連結病毒溫床的隱喻。作品探討網路現象、電子廢料與空間記憶之間彼此的循環與再生。創作者對當代議題高度敏感，以藝術創作的能動性，揭露了爆炸性訊息的煽動力，以及在不知盡頭的疫情蔓延時刻下，人的赤裸處境。

入圍理由

《台北機電人2.0：訊息瘟疫》結合典型與非典型展覽空間，從立方計劃空間到龍泉市場，巧妙呈現「市場」的不同層次意義：既以鄭先喻運用爬蟲軟體爬出的「垃圾訊息」驅動裝置，以回應新冠肺炎疫情下「濕市場」令人敏感的交流／交易，並以市場的「濕漉漉」與液態的香水噴發處理「濕」的親密性、身體性，同時也回顧藝術家以藝術行動介入市場的創作來時路，還原「人」的個人史厚度，藉此賦予「機電人」懷舊的深意。（主筆／蔡佩桂）

關於作品

本計劃以即時擷取網路酸文與假資訊等「垃圾訊息」為起始點，將其回收轉碼，成為操作機械、燈光與噪音音樂的資訊串，並連結立方計劃空間與龍泉市場兩個展出場域。新冠肺炎改變了當代生活的模式，疫情的衝擊不僅是政治經濟、與社會心理上的，也是集體感官經驗的改變。在市場空間內，藝術家將其轉化為一大型現地裝置，透過嗅覺、聽覺與視覺改變觀者的空間感知，以此探討氣味作為記憶載體、改變空間感知的重要角色。

藝術家簡介

張碩尹，1982年生於台北，政大廣告系學士，倫敦大學金匠學院（Goldsmiths, University of London）藝術碩士。其創作媒材跨及裝置、繪畫、表演與錄像，並結合科學、生物學、生物動力學等不同知識領域，反應人與科技、社會的關係。近期獲獎包括英國皇家雕塑學會獎、香港Art Central新晉菁英大獎。作品受台北市立美術館、巴西駐英大使館、韓國Noblesse Collection、墨西哥JM SR Collection典藏，與亞洲歐洲私人收藏。

鄭先喻，1984年生於高雄，藝術家、軟體與機械開發人員。創作以電子裝置、軟體、生物能源實驗裝置為主，內容多在探討人類行為、情感、軟體與機械之間的關係，試圖以詼諧的方式去賦予作品某種生命象徵或是存在意義，藉此隱喻自身對於周遭環境的體會。其目前專注於生物學、電子、軟體等相關研究以及聲響、創作工具軟硬體的開發與創作，曾獲荷蘭YoungTalent入選、台北數位藝術獎首獎、高雄獎新媒體類優選、銅鐘藝術獎。

廖銘和（DINO），1976年生於台北，台灣九〇年代噪音第二波代表人物，曾為夾子樂隊成員。其創作標識九〇年代後半期台北噪音運動在技術上走向純類比電子，在內涵上建立獨立美學之里程碑。DINO的電子音響來自極其簡陋的模擬器材，利用線路雜音、靜電或麥克風回饋建立迴圈回路，在無音源的狀況下創造「買空賣空」的「再生音樂」（Recycle Music）。近年參與實驗電影、小劇場現場配樂製作，曾獲台北電影節最佳音效獎。